La esperada nueva película de Colin y Greg Strause, Skyline, ocupa la espectacular portada del núm. 32 de la revista Scifiworld, en la cual se efectúa este mes un completo repaso a lo que ha sido el Festival de Sitges 2010, o se rememora un clásico del cine de terror español como es Pánico en el Transiberiano, de Eugenio Martín, entre otros temas. Para este número he escrito un artículo sobre un asunto al cual le he estado dando vueltas últimamente, en ocasiones en este mismo blog, sobre una determinada parcela del cine fantástico que presenta, de manera metafórica y soterrada, retratos de familia o de parejas en conflicto, pues “Desde el inicio de su historia, el cine fantástico se ha mostrado pródigo a la hora de mostrar a la familia en sentido general, y dentro de ella a las parejas de novios o de recién casados, como blancos favoritos de lo sobrenatural, en una interminable tradición que arranca, pongamos por caso, con “Nosferatu, el vampiro” (Nosferatu, eine symphonie des grauens, 1922, Friedrich Wilhelm Murnau), en la cual el vampiro conde Orlok (Max Schreck) puede verse como la amenaza que se cierne sobre la vulnerable joven pareja formada por Hutter (Gustav von Wangenheim) y Ellen (Greta Schröder), y concluye, por ahora, tanto en las ya citadas “Paranormal Activity” y “La otra hija” como en la asimismo reciente propuesta de Joe Dante, “Miedos” o “Miedos 3D” (The Hole, 2009), en la cual una siniestra figura paterna se encuentra en la base de los temores de su joven y abandonado hijo Dane (Chris Massoglia). Por regla general, el cine fantástico suele ver a padres, madres, hijos o parejas como los blancos perfectos para las fuerzas del Mal por el mero hecho de ser, en cierto sentido, representaciones arquetípicas de las fuerzas del Bien, en su acepción más hogareña. Moviéndonos en el terreno de las generalidades, las figuras del padre, la madre, el hijo o hija y la pareja sentimental suelen aparecer mostrados como figuras protectoras o a proteger que coinciden en simbolizar los sentimientos amorosos más nobles (y, por eso mismo, más susceptibles de ser dañados por las fuerzas del Mal)”.
De nuevo, el estreno más comercial de este mes de diciembre y probablemente de estas próximas navidades, Tron: Legacy (ídem, 2010, Joseph Kosinski), ocupa la portada del núm. 308 de Imágenes de Actualidad, que viene cargado con las principales novedades cinematográficas del mes, muchas de ellas enfocadas hacia lo que se conoce como “cine familiar”, tal es el caso de Megamind (ídem, 2010, Tom McGrath), Las Crónicas de Narnia: la travesía del Viajero del Alba (The Chronicles of Narnia: The Voyage of the Dawn Treader, 2010, Michael Apted) y Los viajes de Gulliver (Gulliver’s Travels, 2010, Rob Letterman). Dentro de este contexto, el Cult Movie de este mes se encuentra en esta misma línea, siendo además una película de la cual por estas mismas fechas se edita una edición especial en DVD y que, me consta, es recordada de forma entrañable por quienes la vieron siendo muy niños en el momento de su estreno. Me refiero a Los Goonies (The Goonies, 1985), el film de Richard Donner producido (y en parte codirigido) por Steven Spielberg: “Los 25 años transcurridos desde su estreno han convertido a “Los Goonies” en esa película-de-su-infancia de muchos de quienes la vieron en 1985 tanto en los Estados Unidos como en el resto del mundo, hasta el punto de transformarse en un auténtico fetiche de fans de entre 30 y 35 años que tenían, por tanto, entre 5 y 10 años cuando se estrenó. Como en todos estos casos, hablar de un film de estas características con excesiva severidad puede ser una verdadera afrenta para quienes guardan de “Los Goonies” un recuerdo que va más allá de lo estrictamente cinematográfico y entra de lleno en el terreno de lo puramente sentimental. Sin embargo, dejando a un lado cuestiones derivadas del “corazoncito” de sus incondicionales, lo cierto es que, sin estar a la altura de las mejores producciones Amblin de la década –“Gremlins”, “Regreso al futuro”, “El secreto de la pirámide”, “¿Quién engañó a Roger Rabbit?”–, está por encima de las peores del mismo decenio –“Bigfoot y los Henderson”, “Nuestros maravillosos aliados”–, erigiéndose en una digna producción infantil”.
